Licence Arts du spectacle

-Approfondir les connaissances théoriques et pratique sur les différentes formes prises par l'interculturalité dans la pratique des arts vivants tout en s'appuyant sur une bonne connaissance des arts de la scène en Europe (dans une perspective historique, théorique, esthétique et analytique).

-Développer des compétences pratiques dans l'approche des processus de création, dans la dramaturgie et la mise en scène, l'appréhension des formes spectaculaires diverses, la transmission des œuvres et plus largement la maîtrise des enjeux politiques du spectacle vivant.

-La licence, très rare en France et à l'International, est axée sur un apprentissage général des Arts du Spectacle dans une perspective de pluridisciplinarité et d'étude des formes spectaculaires diverses. Notre force est d'offrir à la fois des cours fondamentaux sur les arts performatifs associés à des cours de pratique artistique. Nous donnons également un accès aux différents métiers liés au domaine des Arts de la scène : du métier d'interprète, en passant par celui de dramaturge, metteur en scène, concepteur lumière, scénographe, programmateur, costumier, etc. La formation propose un enseignement de préprofessionnalisation du spectacle vivant sur les six semestres et entretient un lien régulier avec les milieux professionnels tout au long des trois années de formation.

-Contextualiser historiquement et esthétiquement les pratiques scéniques passées et contemporaines

-Construire une culture générale artistique par l'expérimentation pratique articulée à une réflexion théorique

-Expérimenter différentes méthodes et méthodologies pour analyser les arts du spectacle

-Identifier les processus de production et gestion de projets artistiques

Dès la deuxième année les étudiants sont invités à voyager à l'international au travers d'échanges erasmus ou d'Accords Inter-Universitaires. De nombreux accords sont déjà existants.